| 六 弦 真 经 第三章 指板上的精灵 很多吉他爱好者在学习了很长时间，并学会了不少歌曲后，仍然对指板上的音符记不清楚。造成这一结果的原因主要是两 个，一是六线谱，因为六线谱是指法谱，它只是告诉我们是什么指法，而没有告诉我们是什么音符；二是自己主观不重视，没有有意识的去主动了解记忆它们。但是 对于一个吉他手来说，如果别人问你指板上某个位置的音是什么，还有比说不知道更丢脸的吗？ 不想被他们这样嘲笑，就努力学吧！ 在这章里，我们将来学习指板上的这些精灵，以及如何练习它们。首先你要掌握关于调式的基本乐理知识，如果你对调式一无所知，先看看乐理篇的相关知识吧。 第一节 认识指板 吉他的标准调是按照C大调来定的，其它的各个调都可以通过移动指型来得到，因此我们首先要扎实的掌握C大调的音阶在指板上的分布。先来看下面这张指板图： 在这张指板图中，把所有C调中的音符在指板上所在的位置都标了出来，你所要做的就是记熟它们。不要怕，我不会让你象背英语单词一样来死记硬背的。我会教你一些方法来记忆它们的。 首先，在电吉他上品格通常有22品或24品，但你仔细观察一下指板图，你会高兴的发现，从12品到24品的音符分布和从空弦到12品是一样的。是的，它们是一样，只是在音高上相差一个八度，这样，你的记忆对象立即就少了一半。 然后，我们来回忆一下你在乐理课上学到的关于音阶排列的知识，是不是有一个关于全音和半音的知识呢？在C、D、E、F、G、A、B中，哪些是全音，哪些是半音呢？对了，E和F，B和C是半音，其余都是全音关系。这样，你只要在每根弦上找几个记忆点，然后就可以运用全音半音的知识，以及吉他同一弦上每一个品格相差半音的规律，迅速的推算出其它音符了。让我为你在6弦上作个示范吧。 1、 找记忆点：我选择空弦音E音和7品的B音，由于12品的音是空弦的高八度，因此我同时也记住了12品的音符——E音。 2、 然后我根据空弦是E音，就可以迅速推算出1品是F音，3品是G音；我又知道7品是B音，那么比它低一个全音的是A音，在5品上，比它高一个半音的是C音，在8品上；12品是E音，那么比E低一个全音的就是D音，它就在10品上。 3、 12品以后的音符只要把刚才推算的移高八度就可以了。 你看，是不是很容易就能掌握这些音符呢？不过方法归方法，这只是让你能更快的了解指板上的音符，在真正运用的时候，我们是要求能立即反应出各个位置的音符名称的，包括它的音名和在相应调中的唱名。这就需要你经常要有意识的训练自己记忆它们了！ 第二节 指板上的模型 刚才我们是按照每根弦来了解记忆指板上的音符的，但你如果把它们弹一次的话，会发现不是那么方便，弹完一个八度的音需要移动的距离太长了，而且也不能把6根弦有机的的结合在一起，那么下面我们就来学习实用的方式来解决这些问题。 其实所谓的指型就是将指板图拆分开来看，每根弦选取2-3个音组合成一个适合我们手指弹奏的指法模块，下面我用线谱的方式来示范如何练习它们，我们首先要学习在C调中演奏它们。 练习10是基于Mi指型的音阶练习，左手手指的安排是：第1品用食指，2品用中指，3品用无名指，不要错位。当然你也可以在12把位处练习它，那么只要把空弦看作12品就可以了，其它类推。 练习11是基于La指型的音阶练习，左手指法的安排也是从5品到8品，每个手指负责一个品格，要注意的是3弦，B音是在第4品上，用食指来按，也就是整个左手的把位要向下移动一格。 其它指型的练习这里就不一一列出了，你可以参照上面的两个练习自己推算。提醒一点，先在C调上练习，也就是So指型从3品开始；Si指型从7品开始，Re指型从10品开始。 在练习指法的时候，还应该跟着一起唱，每弹一个音符同时嘴里也应该把它的唱名一起唱出来，这样不光可以帮助你记忆指板的音符分布，也可以培养你的乐感，这很重要！ 很多学生会苦恼自己练琴时间少，所以提高练琴的效率就尤为重要了，按照这样的方法练习，那么你在练习手指的同时也练习了指板音符的记忆，练习了自己的乐感，一举三得，大大提高了你练琴的效率。 第三节 更多的指型 如果你是一个细心的学习者，你会发现，我们已经学习的5个指型，都有一个共同的特点，就是每个指型都至少有一根弦上是两个音，而不是三个音，而且这两个音都是G和A。那么有没有每根弦都是三个音的指型呢？当然了，下面我们就来学习这种指型。 为了避免和前面的指型重名，我在每个指型的名称上都加了-3来表示区别。 那么这两种指型有什么自己的特点呢？第一种，它的音符比较集中，不需要有很大的跨 度，比较适合推弦比较多的乐句使用，第二种跨度要求大，但由于每根弦上都是三个音，很适合弹快速音阶使用，会比第一种在快速演奏时更顺手。对于练习它们的 方法，和第一种是一样的，这里我给一个例子，你可以根据这个方式来练习所有的指型。 再次强调一下，动手的同时要动脑！希望你在练熟指型的同时也记熟指板上的音符。千万不要学了很长时间吉他还是弄不清指板上音符的名称哦。 第四节 音阶的扩展 掌握了两种类型的指型之后，你会发现它们两者之间是很类似的，那么还有没有其它的指型呢？是不是音阶只能局限在指型里弹奏呢？ 当然不是，所谓的指型只是我们对如何在吉他上方便的演奏音阶的一种总结归类，如何演奏音阶取决于音乐要求而不是手指方便，你可以设计各种各样的方法来练习音阶，比如你可以在一根弦上演奏或是两根弦上；你可以重复音阶中的一些音符；你可以改变节奏；你可以设计一种在每根弦有4个音符或更多音符的指型等等。 下面我们来学习一些音阶的扩展练习。 这个练习是在两根弦上完成的，练习熟练后，你可以按照这个模式自己设计在其它的两根弦上音阶练习。 练习14是一个#F和声小调的音阶练习，关于和声小调的概念你可以查阅乐理篇的相关章节。在YNGWIE MALMSTEEN的新古典主义金属音乐中，和声小调被大量的运用，以获得一种古典音乐的色彩。下面我们就来学习一个标准的YNGWIE MALMSTEEN的练习。 练习15是A和 声小调音阶的运用，而且还隐含了和声的行进，因此它听上去感觉很棒，特别是当你能流利的弹奏它的时候，我想你一定会为自己练习的成果而自豪的！另外你也可 以注意一下这个练习中是如何运用我们学习过的指型的，是如何把几个不同的指型根据音乐的需要结合起来的。思考并把它变成真正属于你的东西！ 下面是在一根弦上弹奏4个音的练习模式，注意由于在换弦时有一个音被重复，而造成的特殊的音响效果。 前面的这些练习，我给了你在一根弦、两根弦和在所有弦上的音阶的练习，这并不是结束，只是开始，你应该从各个方面去寻找这样的音阶练习，也可以自己设计更多的类似练习来发展你自己的音阶语言。 第五节 五声音阶 一说到五声音阶，作为中国人，我们可能立即想到我们的民乐的五声音阶——宫、商、角、徽、羽。不过作为吉他手，我们还需要更加熟悉的是BLUES五声音阶，不过好在它们的指法是一样的。先让我们来学习一下它们的指型吧。 那么五声音阶和BLUES五声音阶的区别在哪里呢？其实二者只是貌似，它们的主音概念是完全不同的。比如我们用常用的A指型来说明。 在这个指型里我们用到了A、C、D、E、G这五个音，如果我们把它看作是五声音阶的话，那么它们的唱名分别是6、1、2、3、5，没有4和7这两个音，主音是1=C，也就是它是C调的五声音阶，它的主和弦是C和弦。 如果我们把它看成是BLUES五声音阶的话，那么它的唱名是1、b3、4、5、b7，主音是A，它是A调BLUES音阶，主和弦是A和弦（或A7）。 当然以上我们是用比较表面的方法来分析它们的区别，如果你要更清楚的了解它们的区别，可以去找一些专门讲述民族音乐和BLUES音乐的教材来研究。 按照这个模式，把所有的五声音阶指型练熟，不要忘了拨片的要领以及音阶的扩展练习方法。 下面我会给你两个不同风格的练习，一个是民族风格的，一个是BLUES风格的，它们都是在A指型上演奏的，请注意它们的不同点，并体会它们各自独特的韵味。 注意弹奏练习19时，要注意表现出摇摆节奏。 五声音阶是一个吉他手经常要使用的武器，特别是在BLUES风格的曲子里。因此你需要非常熟练的掌握它。同时为了能更好的了解它的音响特点，我建议你多听一些这方面的音乐，比如大部分的BLUES吉他手的专辑。 至于民族调式，这里我要特别向你推荐一位吉他手，在他的个人音乐里，把摇滚和东方音乐（中国、日本音乐）很好的结合在了一起，他就是前MEGADETH的吉他手MARTY FRIEDMAN，重点专辑《Scenes》和《True Obsessions》。 第六节 移动指型 吉他是一种很方便将音阶转调的乐器，因为我们只要将指法在琴颈上做把位的移动，就可以得到不同的调，而不象钢琴在转调之后，原来的指法都需要重新编排。这个消息不错吧，我想你会很高兴听到的。 我们下面就来做这个移动的“游戏“吧。 我们首先来看下面的C调指板图 我把A指型用红框框了起来 通过图你可以看到C调中在5品处的A指型在G调中移到了12品处。我们可以看到，音名都变了，但指型还是完全一样的，也就是唱名关系还是一样的，因此你就得到了G调的音阶。 这里，我把C调音阶和G调音阶的音名和唱名对列出来，供你参考 C调： 音名：C D E F G A B 唱名：1 2 3 4 5 6 7 G调： 音名：G A B C D E #F 唱名：1 2 3 4 5 6 7 你在仔细研究一下指板图，就会发现在C调指板中，1都是在C音的位置上，但在G调指板中，1都移到了G音上。 那么F调怎么移呢？ 很简单，你只要把A指型移到10品的位置就可以了，这时，1的位置就在13品上，也就是在F音上，你就自然得到F调的音阶了。 现在该你自己动脑动手了，你可以把学过的指型在不同的把位上去弹奏，然后分析这时候都是什么调的音阶。也可以要求自己弹出特定调的音阶，比如要求自己弹奏A调音阶 。 这里我会给出一些常用调的指板图，你可以参考并核对自己的答案。 光看懂是不够的，一定要把它们都在琴上反复练习。 对于音阶的练习要求如下： 1、 对指板上的音符名称了如指掌。 2、 熟练掌握各种指型。 3、 对于所有指型或音阶都能清晰准确的弹奏，并能唱出每个音符的唱名。 4、 熟练掌握转调方法，并能快速转任意调。 这些练习也许是比较枯燥无聊的，但磨刀不误砍柴功，现在的练习是为了将来能更快更好的进步。 第七节 更多的音阶 在这章的最后，我会给你一些其他常用音阶的指板图，供你参考练习。 1、 和声小调：由升高自然小调的第Ⅶ级而成。 我们以A和声小调为例。 音名：A B C D E F #G A 唱名：6 7 1 2 3 4 #5 6 2、旋律小调：由升高自然小调的第Ⅵ级和第Ⅶ级而成，一般多用于音阶上行时，下行时也偶尔使用，但更多时候下行用自然小调形式。 我们以A旋律小调为例 音名：A B C D E #F #G A 唱名：6 7 1 2 3 #4 #5 6 在世界音乐的殿堂中，有着各种各样的音阶，除了我们学习过的几种，比较常见的还有佛拉门戈音阶、阿拉伯音阶、日本音阶、全音阶、减和弦音阶等等，还有就是我们今后将重点学习的7种调式音阶（其实我们已经 学了两种，就是大小调音阶）。不管它是何种音阶何种风格，学习的方法都是大同小异的： 1、 了解它的排列规律。 2、 在指板上把它找出来。 3、 反复练习直到练熟。 4、 学习别人是如何运用这些音阶的 5、 设计自己的练习或乐句来使用它 最后要提醒你的是，学习指型是非常重要的，但不要拘泥于指型，被它束缚了你的灵感！ |
六弦真经第三章指板上的精灵
2023-03-30 09:29
